Den Māori ihrer Kunst und Kultur ist dieses Buch gewidmet. 

Sich mit der Māori-Kunst zu beschäftigen, bedeutet, sich mit ihrer Mythologie, ihren Wertvorstellungen und ihrer Geschichte auseinander zu setzen, denn diese Themenkreise haben Māori-Künstler*innen früher in ihre Werke mit einbezogen und auch für die Künstler*innen heute stellen sie die Basis ihres Schaffens dar. Aus diesem Grund findet auch dieser kulturelle Unterbau Eingang in dieses Buch.

Im Abschnitt Te ao tawhito (Die alte Welt) wird auf die Zeitspanne von der Erstbesiedelung bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts und auf die Hauptformen der Kunst – Schnitzerei, Tätowierung, Malerei und Weberei –, ihre Entstehungsmythen und spirituelle Bedeutung, die Entwicklung und Stile, die Materialien und Anwendungsgebiete eingegangen.

Mit Te ao hou (Die neue Welt) bezeichnen die Māori die Zeit seit der Revitalisierung der Māori-Kultur. Im letzten Teil des Buches wird die Stellung der Māori und ihr heutiges Kunstschaffen untersucht. Beispielhaft werden dazu Māori-Künstler*innen und ihre Arbeiten vorgestellt. Alle diese Künstler*innen haben Werke mit politischer Brisanz unter Verwendung neuer Kunstformen, Materialien und Techniken geschaffen.

Im Verhältnis zum Wissen über Kultur und Kunst anderer indigener Völker, wie z. B. der Aborigines, ist bisher über die Māori weniger bekannt. So gibt es bis dato keine Veröffentlichung, die sowohl den künstlerischen als auch kulturellen, den traditionellen und modernen Aspekt der Māori-Kunst so umfassend in deutscher Sprache behandelt.